春色如许——姜克美谈胡琴艺术

  2019年5月17日上午,中国艺术研究院名师讲坛系列讲座之“春色如许——姜克美谈胡琴艺术”在研究生院三楼学术报告厅开展。主讲嘉宾姜克美是我国著名胡琴演奏家、国家一级演奏员、中国广播民族乐团名誉首席,精通五种胡琴(京胡、板胡、二胡、高胡、中胡),因而有着“五胡乐女”的美誉。本次讲座由琵琶演奏家、中国艺术研究院硕士研究生导师吴玉霞主持。

  

  姜老师首先从胡琴的历史讲起。最早可追溯到唐代的奚琴,到宋代时,在我国西北少数民族中出现了以马尾作弓的胡琴;元代胡琴在蒙古族得到了普遍的使用;明代的胡琴形制已与今日大致相同。姜老师认为胡琴极具宽广的胸襟、包容的精神,因而得以在一千多年来不断地派生、发展,形成了日益蓬勃的状态。

  随后姜老师展示自己带来的众多胡琴,其中不乏冷门种类,如流传在壮族一带的“马骨胡”、声音尖细的潮剧伴奏胡琴、兼具京胡二胡所长的京二胡等,每一种胡琴都体现着一方水土与文化。在扬琴演奏家张高翔的默契配合下,姜老师依次讲解、演奏了二胡、高胡、中胡、板胡与京胡。

  对于当下流传最广的二胡,老师讲述了瞎子阿炳和刘天华对其进行的改善与贡献,并示范演奏了《二泉映月》;介绍粤剧所使用的高胡时,特别提及了自己在广东学习的感触,认为高胡的某些特点,如琴筒放置位置、悠长的滑音与当地人讲话风格一脉相承,曲子也多为生活小品,很少出现大型题材,体现了广东人热爱生活、怡然自得的精神状态,随后她演奏了广东音乐名曲《雨打芭蕉》。中胡低沉、浑厚,是乐队里的中音担当,由于音色接近马头琴,因而被用在许多蒙古风格作品中,姜老师用一曲《塞外情思》将其忧郁、渺远、缠绵哀伤的气质展现得淋漓尽致;流传于北方地区的板胡明亮激昂,带有浓郁戏曲特色,姜老师用它演奏了陕北音乐《红军哥哥回来了》;竹子制成的京胡清脆而具有穿透力,老师播放了自己在2009年央视元宵晚会中演出的《北京一夜》。

  接下来,姜老师重点讲解了板胡曲目《花梆子》与《桃花红》,娓娓道来自己在不同阶段对乐曲的不同理解。正所谓“话语停止的地方,就是音乐的开始”,随着演奏者际遇的变化,从曲中也能不断获得新的生命感悟。继而进行了精彩的示范演奏,端庄典雅的身形中爆发出极其强烈刚劲的情绪,大有荡气回肠之感。

  讲座的最后,姜老师分享了很多自己在国外演出时的轶事与感触,播放了《霸王别姬》《花儿随想曲》等过往演出视频,认为传统艺术既要立足于中华文化的土壤坚定传承下去,同时也要用海纳百川的心态同世界其他音乐文化进行交流、融汇与创新,赋予民乐新的生机和活力,才能在更广阔的空间中自由驰骋。

  (蒋林倩供稿)

  

研究生院教务处

2019年5月23日